도쿄 세션

마지막 업데이트: 2022년 4월 8일 | 0개 댓글
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당시의 세션 포스터. 급조된 느낌이 역력하다.

검토 : 도쿄 미라지 세션 FE

이제는 전 세계적으로 출시되고 있습니다. 도쿄 미라지 세션 FE 그리고 Atlus의 다른 선택 윤곽 JRPG 작품만큼 기억에 남지는 않지만 기다릴만한 가치가 있습니다.

도쿄 미라지 세션 FE (Wii U)
개발자 : Atlus
출판사 : Nintendo
출시 : 2015 년 12 월 26 일 (일본), 2016 년 6 월 24 일 (미국, 유럽)
MSRP : $ 59.99

처음부터 Atlus 조인트임을 알 수 있습니다. 밝고 대담한 세상을 다채로운 화려한 메뉴 화면으로 도쿄 미라지 세션 FE 많은 다른 개발자들의 칙칙한 어두운 초점에서 훌륭한 휴식입니다. 이야기는 초능력을 가진 우상 그룹을 중심으로 진행되므로 음악에 대한 집중뿐만 아니라 사랑스러운 애니메이션 시퀀스의 경우 두 배가됩니다. 가끔 RPG 외부에서는 거의 볼 수없는 것입니다. 랩소디 : 뮤지컬 어드벤처 그러나 Atlus는 일부 어두운 요소도 혼합합니다.

미라지 (Mirages)라고하는 무서운 생물이 살고있는 우 상권 (Idolsphere)이라는 다른 차원으로 사람들을 운송하는 포털을 통해 개방은 실제로 나머지 휴거 유형 물건. 지나치게 어둡지는 않지만 마음에 드는 힘을 설정합니다. 거기서부터 포르투나의 비밀 사회를 둘러싸고있는 쇼넨으로 변모하고, 젊은 이츠키 (Itsuki)는 옳은 일을하기 위해 노력합니다. 전체적으로 예측하기 쉽고 공식적이기는하지만 투자하기도 쉽습니다. 그렇습니다. 매우 일본 게임 . 그것은 일본 오디오로 완전히 자막이 찍히고 (더빙은 보이지 않습니다), 눈에 띄는 양귀비 트랙이 포함되어 있으며 도시와 우상 문화로서 도쿄에 큰 초점을 맞추고 있습니다. 오프닝은 저와 같은 더 소외된 애니메이션을 떠올리게합니다. 우테나 , 나는이 물건을 위해 살고 있기 때문에 가능한 가장 사랑스러운 방법으로 말합니다. 그러나 당신은 그렇지 않을 수도 있습니다. 그래서 그것은 알아야 할 것입니다.

내가 실제로 미적으로 파헤 치지 않은 유일한 것은 음영 처리 된 군중 메커니즘으로 대부분의 NPC가 얼룩 모양처럼 보입니다. 감정적 인 영향을 미치고, 주인공들에게 외로움을 불러 일으키는 멋진 양보이지만, 대부분 Wii U의 디자인 제한처럼 느껴집니다. 최첨단 콘솔에서의 연주는 화려한 예술에 의해 어두워집니다. 일부 구역에서는 특정 장면을 시계 오렌지 특히 레코드 저장소입니다. 그들은 그들에게 초현실적 인 품질을 가지고 있으며 기존 프랜차이즈에 너무 많이 끌지 않고 처음 부터이 최면을 이끄는 세상을 만들기위한 팀에게 큰 도움이됩니다.

그러나 공식적인 한 가지는 진행 시스템입니다. 일반적인 '지도에서 다음 위치 선택'메뉴, 필드 시퀀스, 스토리 노출, 컷신 및 던전 루프가 있습니다. 실제로 연마해야 할 어려운 요구 사항은 없지만 던전 각도는 점에서 약간 반복적이고 피곤함을 느끼며 많은 것들이 부끄러운 방식으로 함께 혼합됩니다. 간단하면서도 시간이 많이 걸리는 가벼운 퍼즐도 찬성하지 않습니다. 그러나 전투 역학의 개방형 특성은 이러한 문제를 파헤치는 데 도움이됩니다.

턴제 색조로 플레이어는 다양한 지원과 공격 능력을 사용할 수 있으며 불의 상징 에 영감을 얻은 락 페이퍼 가위 시스템 SMT / classic JRPG 원소 개념. 게임은 과거에 두 가지를 모두 수행했지만 일반적이지는 않지만 여기에서 훌륭하게 겔화됩니다. 미라지 세션 . 시간이 지남에 따라 더 많은 기술에 대한 의미있는 도쿄 세션 사이드 퀘스트를 완료하고, 내 무기를 제작하고, (초보적인) 소셜 링크를 개발할 수있게되면서 피로는 뒷좌석을 시작했습니다 (항상 리어 뷰 미러에 있더라도) .

참고로, 전투가 시작되면 플레이어는 획득 한 친숙한 Mirage 양식을 사용하여 언제든 페널티없이 교환 할 수있는 3 인 파티를 진행합니다. 그것들은 기본적으로 페르소나 (병행 우주에 초점을 맞추는 데 적합 함)입니다. 불의 상징 성가신 Chrom과 곤충처럼 보이는 Shiida와 같은 캐릭터. 그래서 당신이있다 불의 상징 . 그 관계는 경험과 접한다-이것은 대부분 Shin Megami Tensei 경기.

모든 보조 너트 및 볼트 재료가 점검됩니다. 대화가 아프면 자동 텍스트 전달 옵션이 있습니다. 빨리 감기하거나 장면을 완전히 건너 뛸 수도 있습니다. GamePad와 Pro Controller는 모두 지원되지만 (일본의 실제 LINE 앱을 기반으로 한 맵 및 게임 내 SMS 메시지는 이전에 표시되므로 선호됩니다) 이상하게도 Wii U 게임 중 유일한 게임 중 하나입니다. 오프 TV 재생을 지원하지 않습니다. 언제든지 난이도 설정을 변경할 수 있습니다. 일반 기본이 너무 쉬우므로 권장합니다.

다이어트처럼 사람 일종의 도쿄 미라지 세션 FE Atlus가 반 측정을 한 것처럼 느껴지지는 않지만 같은 토큰으로 인해 이전 작업에서 놀라운 일을하거나 확장하지 않습니다. 사람들은 아마 Wii U를 곧 구매하려고 서두르지 않을 것이지만, 유명한 발행인은 JRPG와 관련하여 먹이 도쿄 세션 사슬의 최상위에 있음을 다시 한 번 증명했습니다.

도쿄에서의
집시 재즈 세션 첫 체험기

이유는 잘 모르겠지만 예전부터 술을 많이 마신 날이나 너무 피곤했던 날이면 오히려 나를 평소보다 일찍 잠에서 깨워버리는 나의 몹쓸 생체시계 탓에 어젯밤 극심한 피곤과 취기로 잠든 기억도 없이 잠들어 버렸던 나는 기대했던 시간보다 훨씬 일찍 눈을 떠버렸다. 더군다나 어제의 격렬했던 잼 세션 탓인지, 연말 콘서트가 끝나고 거의 한 달을 눕고 먹는대만 사용한 비루한 몸뚱이 탓인지 아침부터 부쩍 저릿한 왼팔을 허공을 향해 쭉 뻗었다가 바닥에 내려놓고는 한참 동안 침대에 누워 일어나지 못했다. 그래도 비교적 덜 아픈 목 근육을 힘겹게 움직여 간신히 고개를 돌려 스마트폰을 들여다보니 오늘은 드디어 집시 재즈 기타리스트 데니스 창(Dennis Chang)이 게스트로 참여하는 집시 재즈 잼 세션이 있는 날이었다. 주변은 아직 해가 다 뜨지도 않아 거뭇거뭇한데 벌써 어디론가 떠날 준비를 하는 부지런한 여행객들을 따라 나도 무거운 몸을 힘겹게 일으켰다.

Dennis Chang의 공식 프로필 사진. 행사나 공연에 항상 저 곰 인형을 데리고 다닌다.

기타리스트 Dennis Chang은 대만계 캐나다인으로 최근 아시아에서 가장 주목받고 있는 집시 페스티벌인 Taipei Gypsy Jazz Festival의 주축이자, 유명한 유튜브 집시 재즈 교육 채널 DC Music School의 주인이기도 하다. 사실 누가 봐도 대만인 같은 외모의 (실제로 부모님들은 모두 대만인이라고 한다.) 이 캐나다 몬트리올 출신의 프로페셔널 기타 연주자는 세계적으로 유명한 연주자들과의 친목과 집시 재즈에 대한 대단한 열정만큼이나 그를 따라다니는 소문도 많았지만 적어도 두말할 것 없이 최근 집시 재즈 씬에서 가장 주목받는 중요한 인물 중의 하나임에 분명했다. 그래서 한국에서 집시 음악을 하고 있는, 또 제대로 배우고 싶어 하는 나에게 있어서는 그 당시 꼭 만나보고 싶은 사람이 아닐 수 없었다.

오늘 그의 공연이 저녁시간쯤이었고 공연하는 장소가 숙소에서 가까웠기 때문에 집시 재즈 공연의 특성상 공연이 끝나면 분명히 있을 것으로 짐작되는 잼 세션을 대비해서라도 오늘은 가볍게 여행을 즐기고 일찍 숙소로 돌아와서 공연이 시작되기 전까지 잠시라도 쉬고 움직이기로 마음먹었다. 준비된 숙소의 조식을 먹으며 어디를 가볼까 느긋하게 검색을 하다 보니 전부터 가보고 싶던 츠키지 어시장( 築 地 市 場)이 눈에 들어왔다. 조금 더 자세히 검색을 해보니 라는 글이 눈에 들어왔다. 내 기억이 맞다면 그때 시간은 아마 오전 9시경. 나의 느긋했던 아침이 다시 분주해지기 시작했다.

츠키지 어시장( 築 地 市 場)

지금은 도쿄 올림픽을 이유로 장내 시장(경매, 도매를 하는 곳)은 다른 곳으로 이전해 버린 츠키지 어시장이지만 과거 도쿄의 부엌이라고도 불리던 츠키지 어시장은 명실 공히 도쿄를 여행하는 사람들에게는 꼭 한 번쯤 가보고 싶은 관광명소로 유명했다. 특이하게도 이런 대형 재래시장이 도쿄의 주요 번화가인 긴자 바로 옆에 위치하고 있기 때문인지 새벽 경매 시장은 이전하고 없는 지금의 츠키지 어시장이라지만 소매상들은 여전히 그대로 남아있어 아직까지도 도쿄를 찾는 관광객들의 발길이 끊이지 않는다고 한다.

대략 오전 11시, 다소 늦은 오전 시간에 도착했던 츠키지 어시장에는 다행히 관광객이 많지는 않았다. 츠키지 역에서부터 자연스럽게 이어지는 시장 중심부로 향하는 골목을 따라 해산물을 판매하는 크고 작은 가게와 즉석식품 매대, 식당들이 즐비해있는 츠키지 어시장은 사실 소매상들의 규모나 즐길거리만 놓고 봤을 때 일본 전역의 많은 어시장들과 비교해 대단한 수준은 아니라고 생각하지만 유명한 긴자 지역과 접해있기 때문에 혹시 긴자에 방문할 일이 있다면 가능하다면 관광객이 적은 오전 중에 시간을 내어 한번쯤 둘러보는 것도 나쁘지 않을 거라 생각한다.

'은화를 만드는 거리'라는 뜻을 가진 긴자는 일본에서도 가장 비싼 거리, 상류층의 거리라는 이미지가 강한 도쿄의 주요 번화가로 수많은 기업과 브랜드들이 도쿄 세션 입점해 있으며 유명한 고급 식당들도 많은 곳이다. 우리에게도 잘 알려진 야마하(YAMAHA)나 파나소닉 같은 악기, 전자제품 브랜드뿐만 아니라 유니클로, GU 같은 중저가 SPA 브랜드를 비롯해 샤넬, 디올 등의 명품 브랜드 등 다양한 제품군의 브랜드들의 도쿄에서 가장 큰 쇼룸들이 대부분 긴자에 위치해 있기 때문에 특별히 좋아하는 브랜드가 있다면 한 번쯤은 일부러라도 찾아가 볼 만하다고 생각한다. 또한 이런 명품관들과 유명 브랜드 매장들 사이로 100년 전통의 특색 있는 가게들도 여기저기 자리 잡고 있는 긴자는 다양한 여행자들의 취향을 대부분 만족시킬 만한 곳이라고 생각한다.

사실 쇼핑을 썩 즐기지 않는 편인 내가 긴자에 온 이유는 유니크한 발색의 물감으로 특히 유명한 100년 전통의 화방 겟코소(月光荘画材店)의 본점이 긴자에 위치하고 있기 때문이었다.

한때 미술을 전공하기도 했지만 한참이나 그림을 놓고 지냈던 내가 화방 겟코소를 알게 된 까닭은 당시 내 작업실을 오가던 그림 그리는 친구 덕분이었다. 여느 때처럼 작업실을 오가던 그 친구는 나의 도쿄 여행 준비에 대한 이야기를 듣고는 자기도 꼭 가보고 싶었던 곳이라며 겟코소라는 흥미로운 곳을 알려주었다. 좋은 정보의 대가로 겟코소에서만 구입할 수 있는 그가 원하는 색깔의 물감을 사다 주기로 약속한 나는 길게 늘어진 긴자의 명품관들 사이로 빨간 벽돌의 오래되어 보이는 건물에서 100년 전통의 화방 겟코소(月光荘画材店)의 간판을 어렵지 않게 발견할 수 있었다.

이렇게 물감과 도구들을 테스트할 수 있는 곳이 많다. 필자도 직접 테스트해보았다.

겟코소에서는 일반 미술 용품 판매뿐만 아니라 겟코소 만의 굿즈를 판매하기도 하며, 내부에서 작은 전시를 열기도 하기 때문에 꼭 그림을 그리는 사람이 아니더라도 긴자에 갈 일이 있다면 한 번쯤은 들러볼 만한 곳이라고 생각한다.

Café de l'Ambre (カフェ・ド・ランブル)

한참 동안 츠키지 시장과 긴자를 구경하며 돌아다니던 나는 좋아하는 커피도 마시고 무거운 짐을 내려놓고 잠깐 휴식도 취할 겸 가볼만한 카페를 찾아보기 시작했다. 하지만 나의 검색 실력이 형편없었던 탓인지 도쿄 내의 다른 지역들에 비해 긴자 지역은 커피 애호가 입장에서 눈에 띄는 카페가 별로 없었다. 그래서 나는 긴자에서 가장 많이 언급되던 카페, 10년 이상 숙성한 올드빈을 융드립 방식으로 추출하는 것으로 잘 알려진 Café de l'Ambre (カフェ・ド・ランブル)에 가보기로 했다.

100세를 넘긴 '세키구치 이치로' 마스터가 돌아가신 후 지금은 조카인 '하야시 후지이코'상이 마스터를 맡고 있다.도쿄 세션

이곳은 커피 애호가에게 있어서는 오랜 전통만큼이나 실력 있는 바리스타가 직접 내린 융드립 커피를 즐길 수 있다는 점이 최고의 매력인 카페이지만 당신이 꼭 커피 애호가가 아니더라도 1948년에 오픈하여 긴자의 역사와 함께한 유서 깊은 카페 Café de l'Ambre는 70년 전의 인테리어와 그 당시 만들어진 커피 용품들이 지금까지도 고스란히 남아 사용되고 있기 때문에 마치 타임머신을 타고 과거로 돌아간 것만 같은 묘한 즐거움을 느끼게 해 줄 것이다.

일본 카페의 특성상 좁은 매장 곳곳에서 피어오르는 매캐한 담배 연기와 가게 곳곳에 베인 냄새가 불쾌할지도 모르겠지만 그런 점들에 예민하지 않은 편이라면 이곳은 긴자에 갈 일이 있다면 꼭 한번 가볼만한 좋은 카페라고 생각한다.

Jazz Manouche Session @U-ma Kagurazaka

이른 아침부터 가볍게 도쿄 여행을 즐긴 나는 해가 지기 전 숙소로 돌아와서 가벼운 식사와 휴식을 취하고 기타리스트 데니스 창(Dennis Chang)이 게스트로 참여하는 Jazz Manouche Session(집시 재즈 세션)을 관람하기 위해 숙소에서 도보로 5분이면 도착하는 카구라자카의 재즈 클럽 우마 카구라자카(U-ma Kagurazaka)로 향했다. 나는 도쿄 세션 난생처음 집시 재즈 공연을 보게 된다는 기대감과 많은 도쿄의 재즈 연주자들이 공연을 찾아와 잼 세션을 즐길 거란 생각에 출발 전부터 이미 가슴이 두근거렸다.

이날 공연을 기획한 베이시스트 쿠미코 이마큐레(今給黎久美子)와 이후 한국에도 방문해서 필자와 함께 공연과 잼 세션을 즐기기도 했던 다이키 야마모토(山本大暉) 두 사람은 데니스 창의 제자들이자 일본 안팎으로 집시 재즈 관련 공연이나 행사를 가장 적극적으로 유치하고, 또 진행하려 노력하는 일본 집시 재즈 씬의 젊은 주요 인물들이다. 아마도 2월 10일 예정된 워크숍 이전에 가볍게 공연과 잼 세션을 진행하고자 급조된 느낌이 역력한 이 공연 도쿄 세션 덕분에 나는 예정보다 하루 먼저 프로 연주자들의 집시 재즈 공연을 경험할 수 있는 기회를 얻을 수 있었다.

당시의 세션 포스터. 급조된 느낌이 역력하다.

일본의 많고 많은 재즈 클럽 중에서도 작은 편에 속하는 U-ma Kagurazaka에 내가 도착했을 때 이미 맨 뒤쪽에 서서 공연을 관람해야 할 정도로 많은 사람들이 공연을 보러 와있었다. 제 아무리 일본 최대의 도시 도쿄라고는 하지만 이런 해외 유명 연주자의 공연, 특히나 집시 재즈 공연은 흔한 일이 아니기 때문인듯했다. 아무래도 이날 공연의 타이틀이 Jazz Manouche Session(집시 재즈 세션)이라서 그랬던 것이었겠지만 그들 대부분의 옆에 다소곳이 놓여있는 악기들로 미루어 볼 때 대부분이 잼 세션을 위해 찾아온 연주자임을 짐작할 수 있었다.

이날의 세션은 호스트 연주자인 쿠미코와 다이키, 그리고 데니스 창. 세명의 연주자들이 먼저 네 곡 정도의 짧은 공연을 하고 나서 찾아온 연주자들이 번갈아가며 잼 세션을 하는 방식으로 진행되었다. 이날 참여한 연주자 대부분이 기타리스트였지만 간간히 바이올린, 아코디언, 심지어 우쿨렐레로 집시 재즈를 연주하는 연주자도 있었다.

난생처음 집시 재즈 세션을 관람하고, 또 참여하면서 대단한 테크닉을 지닌 호스트 연주자들의 실력에 놀랐고 또 생각보다 악기를 부드럽게 연주한다는 것에 놀랐다. 집시 재즈 하면 특히 기타리스트는 음향 장비 없이도 두꺼운 피크를 사용해 무대가 쩌렁쩌렁 울릴 정도로 큰 볼륨으로 연주할 것이라고 상상해 왔었는데 예상과는 다르게 기타리스트 데니스 창은 대단히 부드럽게 기타를 연주했다.

또 일반적으로 REAL BOOK이라는 레퍼토리 북을 외워서 잼 세션을 즐기는 전통 재즈 씬의 연주자들과는 달리 집시 재즈 연주자들의 레퍼토리는 대부분 DJANGO FAKEBOOK의 레퍼토리를 기반으로 하고 있었다. 그래서 대부분의 레퍼토리가 내가 모르는 장고 라인하르트의 오리지널 곡들이었고 간간히 아는 곡들이 있기는 했지만 내가 외우고 있는 코드 진행과 조금씩 다른 경우가 많았다. 한 시간여 잼 세션을 참여하고 또 다른 연주자들의 연주를 관람하면서 그동안 스스로 집시 재즈에 대해서 아는 게 별로 없었구나라는 생각을 했다.

찾아오는 사람 대부분이 프로 뮤지션을 꿈꾸는 음악 전공자들인 한국의 잼 세션 분위기와는 다르게 이날 도쿄에서 열린 집시 재즈 세션에서는 한눈에 봐도 음악을 전공하지 않은 아마추어 연주자들이 많았다. 아마도 뮤지션을 꿈꾸는 학생들 대부분이 대학을 진학하여 음악을 배우고 학위를 취득하는 한국과는 달리 직장 생활을 병행하며 취미로 음악을 하더라도 꽤 진지하게 임하는 분들이 많은 일본의 문화적인 분위기가 잘 투영된 모습이 아닌가 생각해 보았다.

연주자로서 음악에 대한 깊이가 있고 없고는 상대방의 연주를 귀 기울여 듣고 있는가?, 음악 전체의 조화를 위해 노력하는가? 와 같은 앙상블의 수준에서 잘 드러난다. 하지만 아무래도 음악 전공자가 아닌 연주자들이 많은 집시 재즈 씬에서는 그런 전공자가 아닌 연주자들이 가진 약점들이 여실 없이 드러나기도 했다. 대부분 카피한 라인을 연주하는데 몰두하거나 뭔가 대단한 테크닉을 보여주려 시도하다가 앙상블을 놓치는 연주자들이 많았다. 물론 솔리스트로서의 기량을 서로 뽐내듯 연주하는 집시 재즈의 겉모습도 그들에게 적지 않은 영향을 주었을 테지만 결국, 어떤 장르의 음악을 하건 앙상블 전체를 이해하지 못하고서는 훌륭한 음악가로 성장하기 어렵다는 것도 놓쳐서는 안 될 중요한 사실이다. 물론 배울 곳도 없고 씬도 협소한 집시 재즈 음악을 이렇게라도 즐기고, 배우려 노력한다는 것 자체도 대단한 일이 아닐 수 없다고 생각한다.

대부분 레슨으로 생계를 유지하는 한국의 재즈 연주자들과는 달리 일본에서 활동 중인 재즈 연주자들은 대부분 투잡으로 생계를 유지하고 있다. 당시까지만 해도 다른 나라에 비해 레슨의 수요가 많은 한국에서 프로 뮤지션으로 생계를 유지하는 것은 비교적 어렵지 않은 편이라고 생각했었지만. 지금의 코로나 시대 이후로는 점점 음악만으로 생계를 유지하기 쉽지 않을 것이란 전망이 지배적이다. 필자 역시도 앞으로 어떻게 음악과 생계를 병행할 수 있을지 계속해서 모색해야만 하는 이 시대의 뮤지션 중 하나임에 틀림없지만 그래도

'좋아하는 음악을 즐겁게 즐긴다.'

라는 뮤지션으로서 나의 소신을 잃지 않기 위해 항상 노력하고 있다.

나는 이 글을 쓰면서 투잡 뮤지션으로 살아가면서도 자신이 좋아하는 소수의 음악을 행복하게 즐기던 이날의 뮤지션들을 기억하며 다시 한번 나의 소신을 잃지 않고 음악가로서 계속 살아갈 수 있는 작은 힘을 얻는다. 모두 오래오래 즐겁게 음악 하며 꼭 다시 만났으면 하는 바람과 함께.

광과장의 관심거리 Klaus' Interest

지난번 클리어는 제노블레이드1DE 였죠.
잠깐만 해볼까.. 하고 시작했던 도쿄미라지세션#FE 앙코르를.. 엔딩을 보았네요.
휴대기의 위대함이란.. 플레이가 정말 쾌적하단 말이죠..

스포 조금 있습니다. 제 기준으로..

플레이타임은 42시간 정도..
요즘 RPG 들에 비해서는 좀 짧은 편인 것같습니다. (40시간정도가 딱 좋은 느낌이긴 합니다.)

스토리 자체가 단조롭습니다.
특별한 반전 없이 그냥 쭈욱 가서.. 마지막에 파엠 캐릭터?와 동조해서 끝내는 이야기네요.

풋풋한 사랑이.. 제노블레이드처럼 노골적으로 있길 바랬지만.. 없었습니다. ㅎㅎ
주인공한테 호감들은 있는 것 같은데..
쥔공은 별 관심 없다는 식으로 그냥 지나가네요. 이런 전개는 사실 별로 좋아하진 않습니다.

페르소나4와 페르소나5 사이의 게임 같은 느낌입니다.
휴대폰으로 연락을 받는 컨셉이나, 이공간으로 들어가서 던전을 탐험하는 식의 전개..
페르소나5를 재밌게 해서, 늦게서야 4를 했고, 그 감정 이어받아 도쿄미라지세션도 클리어했네요.

페르소나 시리즈를 재밌게 플레이 하셨다면, 그래도 다른 모습의 페르소나 외전이라는 느낌으로 플레이 할 수 있습니다.
이번 리마스터작 자체가 의상이나 노출을 손본.. 검열판이어서,
WiiU 일판으로 플레이할까 좀 고민했습니다..

하지만 추가요소 (마이코, 배리, 티키 참전. ) 와 추가 의상이 있다고 해서,,
그냥 휴대기로 플레이하는 장점도 즐길 겸, 스위치로 플레이 했네요.

코스츔이나 그래픽 수준은 적당합니다.^^
할 만한 JRPG가 그리 많지 않습니다.ㅎㅎ

영어자막, 일어음성 조합으로 플레이가 불편하지 않으신 분은 해보시는 걸 추천 드립니다.
(저는 이 조합만 되도.. 플레이에는 별로 불편함은 없네요..)

음악도 머.. 적당합니다.
제노블레이드처럼 오케스트레이션 동원된 명품OST를 기대하시면 상처받습니다.
(상처 받았습니다..)

스샷을.. 찍어둔 게 없어서.. 말로만 떼우는 후기입니다.^^

-> 다음 게임은 하늘의궤적FC 입니다. ㅎㅎ
예전에 초반만 잠깐 했는데.. 궤적 시리즈를 정주행 해보려고 합니다.
풀보이스 들어간 Evo판을 하려고 PS Vita도 구매해 왔네요.^^
클리어 후 올리겠습니다.

스마일게이트, 도쿄게임쇼 VR 게임 미디어 세션 참가

스마일게이트는 일본 도쿄에서 열린 ‘도쿄게임쇼 2018(TGS)’에서 소니인터랙티브엔터테인먼트(SIEK)가 주관하는 VR(가상현실) 게임 미디어 세션에 참가, 신작 VR 게임 2종을 공개했다고 27일 밝혔다.

이번 VR 게임 미디어 세션은 TGS 행사장 부근 호텔에 마련 된 특별 부스에서 20일 진행됐다. 스마일게이트를 비롯한 글로벌 게임사들이 참가해 자사 VR 게임을 소개했으며, 다양한 국내외 미디어들이 참관해 열띤 취재 경쟁을 펼쳤다.

스마일게이트는 본 행사에서 자체 개발 중인 ‘Focus on YOU(포커스 온 유)’와 지난해 북미 VR 게임 전문 개발사 ‘Phaser Lock Interactive’(PLI)와 전략적 파트너십 체결을 통해 판권을 확보한 ‘Final Assault(파이널 어썰트)’ 등 총 2종의 VR 게임을 선보였다.

‘Focus on YOU’는 스마일게이트 엔터테인먼트가 개발 중인 연애 어드벤처 VR 게임으로, 가상의 소녀 캐릭터 ‘송아영’과 다양한 교감을 나눌 수 있는 것이 특징이다. 송아영 캐릭터는 최신 안면 디자인 및 모션 캡처 기술을 기반으로 제작, 기존 VR 캐릭터에서는 볼 수 없었던 생동감 넘치는 감정을 표현할 수 있다.

핵심인 ‘사진 촬영’ 콘텐츠는, 유저들이 송아영 캐릭터와 데이트하며 어디서든 손쉽게 사진으로 추억을 담을 수 있도록 편리한 촬영 기능을 제공한다. 특히 유저들이 아름다운 VR 공간을 촬영할 수 있도록 전문가급 사진 실력을 갖춘 개발자들을 대거 투입해 카페, 공원, 해변 등 배경 디자인에도 심혈을 기울였다.

이와 함께 실감나는 대화를 주고 받을 수 있는 ‘음성 인식’ 기능 및 다양한 ‘미니 게임’ 콘텐츠 등을 제공해 유저들이 송아영 캐릭터와 보다 깊이있는 상호 작용을 체험할 수 있도록 했다.

‘Final Assault’는 2차 세계 대전을 배경으로 한 RTS(실시간 전략 시뮬레이션)장르의 VR 게임이다. 유저가 전장의 지휘자가 되어 VR 공간에서 보병, 탱크, 전투기 등 다양한 유닛을 직접 조작하며 전투를 승리로 이끄는 것이 특징인 게임이다.

특히 12종에 달하는 VR 맵에서 펼쳐지는 지상전과 공중전은, 유저들에게 실제 전장에 있는 듯한 경험을 제공한다. 또한 인공지능과의 대결은 물론 유저들 간 멀티 플레이를 즐길 수 있는 것도 이 게임의 차별화 포인트다.

스마일게이트 엔터테인먼트 김대진 본부장은 “앞으로 다양한 장르의 VR 게임 개발 및 퍼블리싱 통해 신규 시장 개척에 속도를 낼 것”이라고 말했다.

‘AkeruE’ 오프닝 기념 토크 세션 『미래의 교육회의 from AkeruE』<파나소닉 센터 도쿄>

2021년 4월 3일 (토요일), 파나소닉 센터 도쿄 내에 새로운 시설로서 파나소닉 크리에이티브 뮤지엄 'AkeruE(아케루에)'가 오픈합니다.
이번에 'AkeruE(아케루에)' 오픈을 기념하여 『미래의 교육회의 from AkeruE』 라고 제목을 내건 토크쇼를 개최합니다.

요즘 사회는 갈수록 예측 불가능해지고, 변화의 속도가 빠르며, 여러가지 현상이 복잡하게 관계되어 있습니다. 어떠한 사회 문제도 누구 하나가 대처하여 해결할 수 있을 만큼 단순하지 않고, 도쿄 세션 한 명이라도 많은 사람이 이 사회를 어떻게 살아갈 것인지 생각하고, 해결하기 위해 힘을 합쳐 적극적으로 행동할 수 있는 상태를 만드는 것이 중요합니다.

이러한 시대를 살아가고 앞으로의 미래를 구축해나갈 아이들에게 중요한 것은?
앞으로의 시대를 직시한 교육이란 무엇인가? 지금 주목받고 있는 STEAM 교육의 본질이란 무엇인가?
교육업계를 비롯하여, 각계 제조업 최전선에서 활약하는 여러분의 이야기를 듣습니다.

일시 : 2021년 4월 3일 (토요일) 13:00~14:30
참가비 : 무료
장소 : 오프라인・온라인 개최
오프라인 참가자 : 파나소닉 센터 도쿄 1층 NEXT 커뮤니케이션 에어리어
※12시 45분부터 접수 시작, 선착순 20명 안내. 참가를 원하시는 분은 접수시간에 위 장소로 도쿄 세션 와주시기 바랍니다.

내용 :
【세션1】『앞으로의 시대에 필요한 교육이란?』
【세션2】『STEAM 교육의 본질과 미래의 문을 여는 사람 양성에 대해서』
요즘 거론되고 있는 이수교육에 창조성 교육을 더한 이념인 'STEAM 교육'
자세한 내용은 여기


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